lunes, 28 de febrero de 2011

Explorando Discos: Nevermind (Nirvana, 1991)


Volviendo a la sección de Discos, y como verán estoy explorando los 90 en el Blog, hoy veremos el disco que cambio las reglas del Juego, en el que Smell Like Teen Spirit fue la bomba que exploto destronando a Dangerous de Michel Jackson, para así dispersar por montones el Rock Alternativo que estaba contenido por todo USA, para muchos es el mejor disco de los 90, cosa que no estoy de acuerdo, si tuvo cierta cuota de Revolucionario mas en el mercado que en su musica, pero no por esto es un mal disco todo lo contrario para el que quiera meterse en los 90 de Lleno tiene que escuchar Nevermind, aunque si tengo que decir algo, el Sonido netamente Grunge no lo vas a encontrar en Nevermind aunque muchos amantes de Nirvana me van a querer Matar, no se percibe en este disco, solo en 2 temas como mucho, después es un Hardcore Punk, clara influencia de los Grupos Under Punks de los 80 como X o Black Flag, la Influencia de los Pixies en las partes mas Melodías de la Guitarra de Kurt, y la cuota Hard Rock que agrego Dave Grolh mas un mejor manejo de Batería y buena química musical por parte de los 3,como lo dije no es Grunge, o por lo menos Grunge en un 100% solo en un 20% o 15% como mucho.
La Historia de este álbum Empieza cuando luego de no tener mucho éxito con Bleach, y con un Sub Pop con problemas Económicos deciden desligarse de la Discografica, luego de unos Movimientos gracias a su Representante consiguen firmar con una discografica mas Importante Geffen, en el medio cambian de Baterista e Ingresa Dave Grolh, Geffen les daría una oportunidad a la banda, con una base económica buena para una Producción Discografica de Calidad, traerían como productor a Butch Vig, quien logro ordenar la monotonía que había en el primer disco, esto trajo algunos complicaciones con Kurt que tubo que trabajar mucho mas tiempo en su instrumento que sus compañeros, pero que al final no fueron a mayores, luego de escuchar las Pistas tanto la Banda como Butch no quedaron muy conformes así que Kurt pidió a alguien que revisara el trabajo de las Mezclas en los sonidos finales,  la discografica luego de proponerles algunos Nombres, escogen por el Productor del disco Seasons In The Abyss de Slayer Andy Wallace, Andy termino de "Pulir" el disco, y supongo que fue el culpable de que este disco tenga una cuota Hard Rockera, esto molestaba mucho a Kurt diciendo que "parece un disco de Montley Crue"  pero también hace que el disco funcione de transición del Glam Metal de la Epoca al Rock Alternativo,Sorprendentemente y ante la sorpresa de la banda y la discograficas empezaron a vender mas de lo esperado,en fin luego MTV Transmite el vídeo del primer single de la banda y Dangerous cae ante Smell Like Teen Spirit siendo "Los que derrocaron al Pop" ante una banda con un resultado para nada esperado y como dicen, el resto es Historia.
El disco abre con Smell Like Teen Spirit que empieza con uno de los Riff mas conocidos de la historia, los platos de Dave le dan una energía inigualable a la canción,el tema tiene pequeños parates, hasta que va explotando de a poco, para luego monopolizarse en la Voz desgarradora de Kurt, es una canción con muchos arreglos, Acordes Hardrokeros y los cortes de Ritmo mas Melódicos Influencia clara de los Pixies, el solo es un poco mas simple pero sigue la dinámica del tema,Todo un Himmo de la Década y del movimiento Alternativo.
Sigue In Bloom es de los pocos temas Grunge del disco, pero Acercándose de alguna manera al Hard Rock mas oscuro, Krist Novoselic es quien mantiene las riendas del tema en un principio, le da una atmósfera bien Oscura en el bajo, La voz de Kurt desgarradora como en el anterior tema esta vez con un efecto de doble voz, aquí se nota como se desliga del sonido repetitivo del primer disco, con cambios de Ritmo en la parte instrumental, y efectos de Guitarra mejor Arreglados.
Continuamos con otro clásico de la banda Come As You Are , un Bajo oscuro por parte de Krist quien monopoliza el tema hasta la explosión de la Guitarra de Kurt, quien antes tira unos efectos de eco con la guitarra, en este tema se nota un Kurt con menos gritos desgarradores, pero mas claro en su lírica, la batería de Dave también aporta lo suyo con geniales cambios de tiempo.
Arranca Breed, un tema frenético, de una guitarra HardCore Punk por parte de Kurt, una gran explosión en la batería, el tema es un tema Punk Old School, lejos del sonido Grunge de Seattle, una letra sin sentido, personalmente me encanta este tema, pero musicalmente no es de los mas ricos, tiene un solo muy simple que encima parece  no concretarse del todo.
Sigue Lithium este es mas parecido a In Bloom, sin llegar a ser repetitivo con otro bajeo de Krist esta vez un poco menos Oscuro, aquí Kurt tiene una voz desgarradora, que es lo que mas impacta del tema, llega en las partes finales del tema sobre todo, a notas muy altas para el tipo de voz que emplea.
Continua Polly, este de caracter acustico , con una voz clara de Kurt, esta va acelerando de apoco pero continua una linea sin agresividad, luego se pone un poco Oscura, este tema demuestra que también es una banda que puede tomar cierta calma en su sonido, esto lo demostraria en el Unplugged.
Sigue Territorial Pissings un tema bastante desordenado, se nota el sonido de Baja fidelidad que tenia el primer disco, una voz mas desafinada de Kurt, un Krist sin aparecer casi, lo unico que destaco son los rapidos pasajes que tiene la batería de Dave en algunos momento geniales pero despues no queda mucho que destacar este tema, solo el daño de Oído que te puede quedar si lo escuchas muy fuerte.
Sigue Drain You un tema bastante Punk, con unos buenos cambios de tiempo, pero que despues se torna Repetitivo, aquí devuelta destaco la Batería de Dave, quien es el que le aporta una gran energia al Tema que tiene un parate cerca del minuto 2 para explotar nuevamente en unos segundos.
Arranca Lounge Act quien empieza con un bajeo de Krist, para que después le siga Kurt, con la guitarra, aunque en un principio el tema pinta bien y tiene buenos arreglos, luego se torna repetitivo y carece de ideas.
Stay Away, sigue la misma linea de Agresividad Punk desmedida, los coros de Kurt muy repetitivos y desmedidos, hace que algunos se asusten, no es el mejor tema para los amantes del Grunge, el unico lado bueno del tema son sus arreglos, en el caso de la Voz se torna repetitiva y hace que el tema te haga doler la cabeza, creo que es el típico tema que le gusta nada mas a los fanáticos de Nirvana.
On a Plain es un tema mas "Nirvanesco" con la explosión de los tres instrumentos, y una voz clara de Kurt, el lado malo del tema es la deficiencia de arreglos, en este caso les falto sacarle provecho al tema por que su idea no parece mala, pero al igual que los últimos temas se torna repetitivo.
el ultimo tema es Something In The Way , un tema lento, Muy Oscuro, con arreglos de Violines que luego usarían en el Unplugged, este si es un tema netamente Grunge, y es un poco de Aire Fresco luego de la Adrenalina Desmedida de los ultimos Temas. tambien hay un Track oculto que no se incluyo en las primeras Ediciones Endless, Nameless que es una locura desmedida, lo unico que me gusto es el bajeo de Krist dándole esa Oscuridad en el principio, luego es la monotonía Rítmica Agresiva de los anteriores Temas, menos mal que este tema tarda como 10 minutos en descubrir la pista oculta por que es una pesadilla.

Artista: Nirvana.
Produccion: Butch Vig y Andy Wallace
Discografica: DGC


Smells Like Teen Spirit  10 Puntos
In Bloom 8,5 Puntos
Come As You Are 10 Puntos
Breed   8 Puntos
Lithium 9 Puntos
Polly   7 Puntos
Territorial Pissings 3 Puntos
Drain You 8 Puntos
Lounge Act 7,5 Puntos
Stay Away 5,5 Puntos
On A Plain 6,5 Ountos
Something In The Way 7,5 Puntos
Track Oculto: Endless, Nameless 2 Puntos




Calificacion del Disco  9 Puntos

No es un 10, por que en el final pierde mucha calidad el disco, se vuelve muy repetitivo y algunos temas son agresivos en extremo pero sin tener una complejidad musical aceptable, por el otro lado la primer parte es un sonido maduro, y mostrando que se puede hacer buena música sin tener el pelo largo y maquillaje, que además plasma la angustia y la agresividad Adolescente al extremo y por este motivo tampoco es un 8.

Como siempre les dejo los Videos




martes, 22 de febrero de 2011

Artistas que Merecen ser Escuchados: Creado y areglado De Los Angeles Juana's adiccion!!! (Jane's Addiction)

Siguiendo el contexto de Rock Alternativo , hoy revisare a la que es seguramente una de las culpables de que este genero explote en los 90, no solo por el Loolapalooza sino por que fue una de las que mas Influencio a la mayoría de los grupos del Movimiento Alternativo, sobre todo en USA, a pesar de esto el grupo es muy distanciado y se pelean muy a menudo es mas creo que si no existiera Loolapalooza tal vez Jane´s no seguiría existiendo, les contare como se formo esta agrupacion que mezcla Hard Rock,Funk,Art Rock,Pop y.Psicodelia.
El grupo se forma cuando Perry Farrel cantante de la banda Psi-Com busca nuevo bajista, entonces se le presenta Eric Avery, luego de musicalmente ser afines, se pusieron a ensayar, el grupo entonces conformado por Farrel y Averry se refunda y se hace llamar Jane´s Addiction, en honor de la compañera de piso de Farrell, Jane Bainter, quien era adicta a las drogas. Luego de que los guitarristas que se le presentaban no dejaban conforme al Grupo, y sin una batería fija, la hermana de Avery le propone a su Novio Stephen Perkins, del cual no estaban muy seguros en un principio por diferencias musicales pero luego de un tiempo pudo adaptarse bien a la banda, Perkins viendo que no tenían guitarrista , les propuso a su Amigo Dave Navarro el cual audicióna con la banda y lo contrata, el grupo musicalmente consiguió una química muy rápido y luego de un tiempo salieron a tocar, de pronto se convirtieron en la sensacion de los Clubes de Los Angeles,  con el Rock Alternativo creciendo poco a poco, y con un ritmo bien Hard Rock de la época rápidamente tuvieron la posibilidad de grabar un Cd, el cual es en vivo y fue su carta de Presentación para las discograficas, el disco de nombre Homónimo se grabo en vivo en el Club de Los Angeles The Roxy, la grabacion sorprendió a muchos y de pronto las discograficas se pelaban por ellos, así Warner los Contrata y les da la posibilidad de entrar en el estudio para grabar Nothing's Shocking, un gran disco que le costo mucho a el grupo, primero por que MTV y las radios no lo difundieron por censura ya que el vídeo que hicieron había un hombre desnudo y en segundo lugar en la grabacion de este disco se vieron reflejados los primeros distanciamientos en la banda. Farrel pretendía un 62,50 % de los Ingresos del disco por Derechos de Autor, dejándole a los Miembros restantes un 12,25%, esto fue una herida que ninguno de sus miembros hasta el día de hoy pudieron curar, de hecho luego de terminar la grabacion unas semanas después Farrel y Avery protagonizaron una pelea producto de una fuerte discusión potenciado por la Ebriedad de Avery, Farrel se refirió al Hecho con que el bajista de la banda estaba borracho y trato de tirarse a su novia.
Con el Grupo casi separado y con casi una nula difusión, seguían dominando el Underground Local, esto les dio una segunda Oportunidad para Grabar un segundo disco, en un principio al igual que en su anterior trabajo, fue muy turbia la grabacion, Farrel no apareció al principio por lo que planeaban grabar sin el y Avery tenia negativa de tocar con Farrel hasta que cedio, para colmo Farrel se volvió adicto a las Drogas y tubo que entrar en rehabilitacion y Navarro entro en La Adicción a la Heroína también, sin embargo siguieron adelante  y casi desmoronados lanzaron Ritual de Lo Habitual, considerado por muchos de los mejores discos de la Década, el disco seria un éxito en ventas principalmente por que su single Been Caught Stealing quien repetia mucho MTV, pero también fue un gran adelanto para la época, Jane´s fue la primera en avisar lo que vendría y se convirtieron en Iconos en la escena alternativa del momento. con el éxito del disco vendría una gira por todo el País, la gira termino de destruir la poca unidad que tenia la banda sumida en adicciones y choques de Egos, a lo que anuncian su gira despedida en la que crean el festival Loollapaloza, aunque la principal atracción era Jane´s, también había bandas de la creciente Ola Alternativa como  Nine Inch Nails, Siouxsie & the Banshees, The Butthole Surfers, Fishbone, Rollins Band, lamentablemente arrancando el primer Loolapalooza Farrel y Navarro terminaron los Golpes en el medio del escenario, dando una de las mas tristes imagenes que puede dejar un grupo musical, a pesar de todo la gira siguió hasta finales de 1991 cuando se termino de disolver la banda.
Luego de esto cada uno se iría por su lado en el caso de Avery formaría con Navarro Desconstruction quien sacarían un disco de mismo nombre, mas adelante Navarro llegaría a los Red Hot Chilli Peppers para sustituir a Frusciante sumido en adiccion a la Heroína. Mientras tanto Farrel y Perkins forman Porno For Pyros quienes alcanzan cierto éxito sobre todo lo que quedaba de los 90.
Para 1997 Dave Navarro y Flea Bajista de los Chilli Peppers se unirian a Porno For Pyros para grabar el tema Hard Charger para la banda sonora de la  película de Howard Stern, Private Parts, esto llevo a una serie de rumores que luego se concretarian y darian con la Vuelta de Jane´s Addiction con una nueva gira por USA con Flea en el bajo, lanzan un album recopilatorio Kettle Whistle con algunas grabaciones con su nuevo Bajista.
Para 2001 el grupo lanza un nuevo material, ya sin Flea en el bajo ocupado con los Chilli Peppers, su  sustituto fue el bajista de Porno For Pyros Martyn LeNoble, con la casi la formacion original completa sacan Strays,afortunadamente las criticas fueron favorables para el grupo, se puede decir que aunque el disco pierde ese toque de Psicodelia que tenia tiempo atras la banda, también suenan muchos mas maduros y tienen la misma calidad que nos tienen acostumbrados.El grupo para el 2003 revive Loolapaloza, pero  tienen que suspender la gira por peleas internas, que segun Dave Navarro Fue por lo mismo que en el 91.
Durante su segunda gran división, la banda participó en diversos proyectos. Navarro, Perkins y Chaney formaron una nueva banda, The Panic Channel, con el cantante Steve Isaacs, que junto lanzó un álbum, titulado (ONE), en 2006. Perry Farrell, junto con su esposa Etty Lau Farrell y el ex guitarrista de Extreme Nuno Bettencourt, formó The Satellite Party. La banda firmó con Columbia Records y lanzó su álbum debut, Ultra Payloaded en 2007. Eric Avery firmo con Dangerbird Records para el lanzamiento de su álbum en solitario Help Wanted en 2008.
Para el año 2008 el Grupo se volvería a reunir con la vuelta de Avery en el Bajo cuya ultima actuación en Jane´s había sido en su primera disolución en 1991, luego de una nueva gira, y lanzar 2 temas nuevos por su Web para principios del año 2010 Avery vuelve a dejar el Grupo y diría "Eso es todo. Con pesar de la igualdad de las partes y del socorro, el experimento de Jane's Addiction llega a su fin".
Aunque hubo un intento de Traer A Dufff McKagan ex Guns And Roses, estuvo unos meses y luego se fue de la banda,  actualmente siguen reunidos ya sin Avery y con el productor Dave Sitek como bajista y todavía no tienen pensado sacar nuevo material.
Formacion:
Perry Farrel: Cantante del Grupo, alcanza notas agudas muy altasm de hecho hasta pareciera que canta una mujer, aunque también en algunos temas se nota un gran desgaste y suena bastante sucia su voz, es el que le agrega ese toque de Misticismo y Art Rock al grupo, se nota influencias claras de The Cure,Led Zepellin y Velvet Underground.
Dave Navarro: Guitarra, un  virtuoso, su principal Influencia es Jimi Hendrix, maneja muchos estilos desde Hard Rock,Rock Psicodelico y Funk.
Stephen Parkins:Batería, aunque es el que menos destaca de la banda, tiene increíble fuerza para golpear la batería, es el que le agrega un toque de Metal y de Blues al grupo.
Eric Avery: Bajista, aunque no es un Virtuoso, maneja muy bien al bajo, sabe seguir muy bien a Navarro y es la principal Influencia Funk del Grupo.

En fin como verán Jane´s Addiction es de esos grupos que mientras mas se odien mejores discos tienen aunque en estudio tienen 3, tal ves el menos reconocido es el Strays disco en el cual la banda se sintió mas unida que en tiempos pasados, les dejo unos vídeos de este gran grupo, que para el 2011 se presentaran en Loolapaloza Chile y tal vez con suerte Vengan a la Argentina.

jueves, 17 de febrero de 2011

Historia del Rock de Atras para adelante! Capitulo 2 Parte 1: Come as You Are


Retomo con la Historia del Rock En General, en este capitulo que va a estar dividido en 3 partes Veremos la evolución del Rock Alternativo y como surgió su éxito a nivel mundial.
Pero... Que es el Rock Alternativo?  Bueno en realidad en principio el nombre del genero se Utilizo para diferenciar a este tipo de bandas con las de New Wave y Glam Metal que dominaban en los 80,ya que por ejemplo grabaran en discográficas independientes que llamaban a estas "Alternativas" después se le paso el nombre a ese tipo de bandas, en si el genero es muy complejo en su sonido y tiene tantas variantes que hay desde bandas que rozan el Rock Progresivo u otras que rozan el Pop, en su sonido en general escucharemos Guitarras con mucha distorsión y efectos, que regresan a las bases del Hard Rock de los 70 pero sin el Virtuosismo que tenían ese tipo de bandas, Liricamente lleva algo de contenido Social y de las angustias de la denominada "Generación X" y también podemos decir que es un genero que da Muchos "Sub-Géneros" que ya demuestran un sonido identificable es el caso del Indie,BritPop,Grunge,  y hasta fusiones como el Metal Alternativo y el Trip Hop.
El contexto que nos atrapa en los 90 fue de una Era post New Wave y Glam Metal de los 80, los vídeos musicales coparon la pantalla y solo se veían artistas mas preocupados por su pelo, Maquillaje, sacar un One Hit Wonder y hacer vídeos, que por hacer música, pero también había un movimiento Under a principios del 80 que fue creciendo desde lo mas abajo llegando a radios Universitarias pero sin tener atención para las grandes discograficas y las radios Mainstream.
En tal Caso la primera banda Alternativa en tener cierta difusión fue R.E.M. con su disco de 1983, Murmur entrando en el Top 40 Estadounidense, estos chicos de Georgia tienen una musica mezcla de Folk Rock, elementos New Wave y el agregado de algún instrumento no convencional en alguno de sus temas. tambien Salieron bandas como los Violent Femmes con una influencia Post Punk de Patti Smith con algo de Folk quien al igual que las primeras bandas alternativas pasarían a la intrascendencia , pero 10 años después su primer disco seria de platino al convertirse el Alternativo en un genero popular. Sonic Youth es otra de las Primeras bandas alternativas que salieron y que después se transformaron en banda de Culto este Grupo de sonidos experimentales fue la principal influencia de la mayoría de las bandas de Rock Alternativo sobre todo el Grunge. También estan los Flaming Lips con una música irreverente, cargada de Surrealismo y Psicodelia al mejor estilo Syd Barret. nos quedan los Pixies una de las Principales Influencias de Nirvana, con un Folk con influencias Punk y algo Psicodelico. Punto Aparte es el de Jane´s Adiction banda con sonidos mas ligados al Funk,Hard Rock y Pop la banda es la "Padrina" de este movimiento, tuvieron mas trascendencia con su disco Ritual de lo Habitual,  luego del Primer Lollapalooza en el que su cantante Pery Farrel y su guitarrista Dave Navarro se terminaron peleando y disolviendo el grupo. Estas bandas fueron las primeras del genero y la principal Influencia para lo que vino después.
Pero volviendo a los que nos compete la época de gloria del Rock Alternativo fue una sucesión de pequeños momentos en la que fueron saliendo grandes discos y que exploto cuando salio Nevermind de Nirvana.
Entre estos discos Anteriores que menciono podríamos hablar del Blood Sugar Sex Magic de los Red Hot Chilli Peppers, el Out Of Time de R.E.M. y Ten de Pearl Jam esta explosión también fue ayudada por 2 razones en particular primero por MTV quien ya tenia hartos a los adolescentes con Musica New Wave y el Glam Rock tenia que poner algo nuevo para mantener a la audiencia y segundo por el Festival Lollapalooza este festival fue tal vez la que anuncio que el Rock Alternativo daría que hablar con el tiempo, realizado por la banda Jane's Addiction se encargaba de juntar a bandas de Rock Alternativo y darle oportunidad a bandas nuevas haciendo una gira por todo el País esto hizo que los Cds empezaran a venderse y el Rock Alternativo a tomar Trascendencia. La explosión Grunge se da en el 1991 en USA gracias sobre todo a el single de Nirvana"Smell Like Teen Spirit" y no solo el single fue el sosten de la epoca sino como dije antes aparecen en escena Pearl Jam,Alice In Chains,Soundgarden,Stone Temple Pilots, y las bandas que estaban en la intrascendencia en la anterior década como R.E.M, Pixies y Sonic Youth se conviertieron en bandas de Culto. La Actitud de estos Grupos hizo que su popularidad fuera en ascenso de la noche a la mañana, la gente estaba cansada de los One Hit Wonders, de el  Glam Rock lleno de maquillaje, MTV Y las discograficas de Pronto permitian que las letras de los grupos hablaran de Mensajes -Anti-sistema,Relatos Suicidas o estar en contra de los valores Familiares, sin ninguna Prohibición por que ese era el negocio del momento, MTV para esa época se convirtió en un gran canal de Musica no por que ellos querían sino por que el mercado se lo exigió.
Por los sub Géneros que salieron del Rock Alternativo tenemos Principalmente al Grunge cuyo sonido era de influencias claras de distorciones Heavy Metal y Punteos HardCore Punk, pero con pasajes melódicos en algunos casos,  los principales discos de este genero son Nevermind de Nirvana,
Ten de Pearl Jam, Dirt de Alice In Chains, Purple de Stone Temple Pilots 
y Superunknown de Soundgarden estas bandas lideraron gran parte de la primera mitad de la década hasta la muerte de Kurt Cobain quien en 1994 se suicidaría y se convertiría en el Icono Musical de la Década.
También hay discos que salieron de bandas de Otros géneros, pero se influenciaron de la naciente corriente es el caso de Metallica con su Black Albun quienes lograron que el Heavy Metal apareciera en MTV y abriría puertas hacia el Metal Alternativo y Nu Metal, . Depeche Mode en el 90 lanzaria Violator y U2 su Achtung Baby en el 91 y Zooropa en el 93, Trascendiendo la década anterior y cambiando su sonido.
Después tenemos a bandas nuevas que se fueron haciendo lugar de apoco después de Nevermind.
Los Red Hot Chilli Peppers lanzarian Blood Sugar Sex Magic considerado por muchos uno de sus mejores trabajos una explosión Funk con buena Maestría de Guitarra y Bajo, mas ligado al virtuosismo. luego seguirían sacando trabajos de calidad y para 1999 lanzarían su disco mas popular Californication.
Smashing Pumpkins con el Doble CD Mellon Collie & Infinite Sadness tomaría gran trascendencia, con sonidos cercanos al  Grunge pero  mucho mas Oscuros y Experimentales.
Green Day banda Punk con melodías mas Pop lanzaría Dookie este con Varios Himmos de la época como Basket Case,  la banda seguiría lanzando trabajos y luego del American Idiot del 2004 seria una de las bandas mas populares de la década del 2000.
de California también vendrían The Offspring que en sus primeros trabajos rozarían mas con El Hardcore Punk y el Hard Rock, con su disco Smash con temas como Come Out And Play y Selfsteem tomarían popularidad luego lanzarían Americana otro disco que los volvió a poner en los primeros planos.
Rage Against The Machine con su disco Homónimo  y sus letras Anti-Imperialismo tomarían también gran popularidad, esta banda liderada por Tom Morello y Zach de la Rocha de un coctel Funk-Metal con letras Rapeadas.
Beastie Boys con Hello Nasty también se consagrarían, estos muchachos que en el 80 ganaron popularidad con Licenced to Ill, al igual que Rage, Rapean y Rockean pero mas acercándose a los sonidos Hip Hop de la epoca 
Alanis Morisette tal vez la principal Voz Femenina de los 90, con un Folk Rock, de letras de gran contenido emocional.
The Cramberies Irlandeses con un Folk Rock con cosas Pop y la inclusión de una gran cantante femenina como Dolores O’Riordan.
Dave Matthews Band se caracterizaron por sonidos más integradores, con una base acústica, pero abarcando una instrumentación más amplia, con clara influencia de Bob Dylan.
Blind Melon de Influencias Folk, y algo de Funk, quien sacaría 2 discos y se volvería popular con su single "No Rain" luego sufriría la muerte de su cantante Shannon Hoon después de una sobredosis de Cocaina.
Cake mas influenciado por el Rock del 60, y el Funk, Live de un Rock duro pero melódico, No Doubt que era mas Pop y Ska liderada por su carismática Vocalista Gwen Stefani.Tool rozando el Progresivo-Melodico. Beck un solista Multi-instrumentista que no se lo puede encasillar en un genero con su single "Loser" salto al mercado musical. La Islandesa Bjork demostrando gran originalidad en sus composiciones.
Faith No More  con un Funk Rock Experimental, saltaría a MTV con su disco The Real Thing
Foo Figthers se forma de las cenizas de nirvana liderada por Dave Grohl, con sonidos mas elaborados y Hard Rockeros que Nirvana, nos daría con Everlong otro Himmo de la época.
Nine Inch Nails mas ligado al industrial pero con cosas de la tendencia  Grunge .
Después quedan miles de bandas mas como Garbage,Supergrass,Ash,PJ Harvey,Lenny Kravitz,Hole, Tori Amos, Meat Puppets, Weezer,Collective Soul, Goo Goo Dolls,The Prodigy ,Kid Rock,Living Colour, Primus , Incubus,Deftones,Bush,Rollins Band, Porno For Pyros,Morrissey,Bad Religion,White Zombie, E.M.F. Etc Etc

Del otro lado del Charco en Gran Bretaña la respuesta musical al Grunge fue otra ramificación del Alternativo es el caso del BritPop en sus principales referentes están Oasis Blur. el genero estallo cuando principalmente estas 2 bandas Lanzan Parklife por parte de Blur y What the Story? (Morning Glory) por parte de Oasis esto genero una pelea mediática de los Grupos con declaraciones  cruzadas de los 2 lados.
ademas de estos 2 discos podemos destacar el disco de PulpDiferent Class de claras influencias de David Bowie, el primero de The Stone Roses de nombre Homónimo una de las principales bases sonoras de bandas como Oasis y Blur, o el Primer disco de Suede también de mismo nombre con letras sexuales que generaron escandalo en la sociedad inglesa.

Luego de que el Alternativo descendiera un poco en popularidad para el fin de la década tenemos a Radiohead que luego de 2 discos que no lograron la trascendencia que merecían como Pablo Honey (Su trascendencia se dio mas por Creep que por el disco en si) y The Bends en 1997 lanzarian OK Computer un disco revolucionario ,critico con la sociedad misma que le daría Aires nuevos al Rock con su sonido innovador y para muchos el mejor disco de los 90. otro grupo es The Verve que con su single Better Sweet Symphony transformaría este tema en uno de los Himmos de los 90.
También hay que destacar a bandas que principalmente no son de Rock pero fueron influencias para grupos futuros es el caso de Daft Punk, Moby y Chemical Brothers estos grupos de música  electrónica fueron grandes influencias para lo que es sobre todo el Indie actual, también se destaca la influencia de Massive Atrack en por ejemplo futuros discos es el caso de Radiohead con Kid A.
Mas adelante seguirían saliendo Grupos Indie Rock  como White Stripes,The Strokes,Arcade Fire, The Mars Volta, Muse,Franz Ferdinand,Artic Monkeys,The Killers Etc. Pero con un mercado devuelta Controlado por MTV y las Discográficas a su medida, también el crecimiento del Pop,la Electronica y el Hip Hop le quitaron lugar al Rock a principios del 2000.
En fin seguramente me olvide de miles de bandas que salieron de este genero, la verdad es una época Gloriosa del Rock, en donde se le habrían puertas a cualquier banda novedosa, pero también hay que decir que todo lo nuevo del 90 ya estaba inventado antes, solo lo mezclaron sea Punk con Jazz, o Pop con Metal, todo ya se había inventado, no por ello que no tenga calidad todo lo contrario salían grandes grupos y Impresionantes discos a montones.
Esta es la primer parte, las otras 2 que quedan de este capitulo, van a ser para Indagar en los Orígenes  del Grunge y el BritPop.
Les dejo unos Vídeos para lo que para mi son los mas influyentes temas de la época.



domingo, 13 de febrero de 2011

Bizarreadas Musicales: Ozzy Osbourne Vs Montley Crue

Hoy les dejo tal vez la anécdota Rockera mas Asquerosa que se puede escribir, los lujuriosos años 80 fueron los que resucitaron la carrera de Ozzy luego de Black Sabbath y Después de el Exitoso Bark To The Moon, se encontró con una Gira por Estados Unidos con Montley Crue  de Telonero y compañero de Gira, el resultado una Gira llena de Sexo, Drogas, Rock And Roll y Hormigas(?) WTF? por que digo esto? bueno al parecer Montley Crue y Ozzy, en una parte de la gira se quedaron sin Cocaína, ante el aburrimiento Ozzy le pidió el "Cilindro" por el cual aspiraban por que tenia un "Antojo" cuando se lo dan, Nikki Sixx Bajista de la banda, sin saber que es lo que iba a hacer al no haber Coca, al segundo ve a Ozzy agachado en la Calle sobre una columna de Hormigas, como verán utilizo el Cilindro sobre ellas aspiro unas cuantas Hormigas y ante tremendo acto y un Nikki anonadado, Ozzy fue por mas y se bajo los pantalones para mear sobre el piso y beber su propio meo, al terminar Ozzy le grito a Nikki "Has lo mismo Sixx!", Sixx con la reputación fiestera de Montley en juego, no pudo decir que no y acepto el desafio. Tambien meo el suelo y cuando va a agacharse para ir a beber su meo, Ozzy lo aparta y bebe el Meo de Nikki!!en fin ya saben quien gano el desafió...
Les dejo el vídeo con un tema de Montley para que mientras lean, sientan lo que era esa época de exceso.

viernes, 11 de febrero de 2011

Explorando Discos: American Idiot (Green Day, 2004)






Siguiendo con los discos de Música de la década del 2000, hoy reseñare lo que es tal vez sea el ultimo disco "Exitoso" de Rock, la verdad prefiero trabajos anteriores de Green day sobre todo por que MTV exprime a esta banda en demasía y da un poco de lastima, la reseña también va a servir para que vean lo que es la Industria actual de la Música, y no digo que Green Day sean malos, todo lo contrario para funcionar como Power Trio funcionan de maravilla, Instrumentalmente no son limitados como lo son las Bandas Punk en general, pero también hay que decir que su Fisonomía Punk se pierde y con ellos muestra un lado Casi Hipócrita en tal caso tampoco hay que echarle la culpa a la banda, sino a su Discografica y los medios que la Masifican  hasta la medula, sobre el disco insisto no es malo pero Green Day Tiene como mucho 2 trabajos mejores que este, por lo menos es un acto de Justicia que Dookie y Insomniac consigan mejor difusión por medio de este disco, por lo menos para los nuevos Adeptos que junto la banda, Los temas de este disco son bastantes, y es mas al principio del disco uno piensa que es un Gran disco pero después del Sexto tema se torna repetitivo, y no hablo de repetitivo en temática o en el uso de el mismo punteo siempre  (hay que pensar que es una banda Punk, no pidamos virtuosismo por que no cierra en este estilo) sino hablo de la composición, sobre todo  la mayoría de los últimos temas, es mas uno si lo escucha sin prestarle atención piensa que ya escucho el mismo tema antes 2 y hasta 3 veces.

La Historia del disco si es interesante, comienza cuando  la banda para el 2003 lanzaría un nuevo disco Cigarretes & Valentines, Aparentemente este disco iba a acercarse a los Sonidos de Green Day de principios de los 90 o por lo menos esa era la intención de el grupo, aunque al final de la gradación la banda no quedo tan conforme, es mas podríamos decir de que tubo la suerte de que el Master Track fue Robado, y en fin borrón y cuenta nueva, el grupo a pesar de tener ya todo compuesto, volvieron a cero, para 2004 lanzar un nuevo disco, de carácter Conceptual, American Idiot que se Comió todos los Charts de difusión y es uno de los mas Vendidos del Año, La historia del disco trata de un Chico llamado  "Jesus of Suburbia" un joven desilusionado por su estilo de vida, sale a buscar su destino teniendo una vida como un Rebelde Drogadicto, termina enamorándose de un chica igual a el en rebelde, hasta que fracasa luego de esto vuelve a su pueblo esperando una nueva vida y olvidandose de los errores que cometió en el pasado. mas allá de la historia el disco también esta cargado de Critica Política en un año en el que la Guerra de Iraq era lo mas detestable del en ese momento Presidente re electo George W. Bush y tal vez el ángulo mas destacado en cuanto a la temática del disco, la critica a la sociedad Estadounidense Conservadora.
El disco Arranca con American Idiot, este tal vez la principal razón de que el Disco sea tan popular, un Punteo simple, rápido bien Punk, y la voz modificada de Billy Joe, destaco los tambores de la batería la unica razón que le dan fuerza al tema, que es bastante simple con un riff pegajoso.
Continua Jesús Of Suburbia, este es un tema también con un riff agresivo que se va escalando según continua el tema, acá con la voz de Billy mas clara. el Track tiene una duración de 9:08 minutos, bastante raro para una banda Punk, como dije antes el disco es conceptual, y este tema esta dividido en 5 secciones, la verdad igual no se nota mucho por que sigue la misma linea de sonido, aunque la diferencia esta que  a veces se escuchan unos coros de fondo o un piano, y siempre con la misma fuerza en guitarra y batería., también en una parte para intercalar 2 secciones se escucha un solo bien Punk de Billy Joe, personalmente me gustaron los pequeños arreglos que le pusieron a la intercalación de las secciones sobre todo los coros.
Sigue Holiday, para mi el Mejor tema del Disco, arranca con un punteo simple con algo de explocion, la bateria sigue el ritmo de la guitarra perfectamente, y la voz de Billy muy limpia, alcanzando buenos tonos de Voz, los gritos que agregaron para cuando Billy deja de cantar también son geniales, tal vez este tema se acerca mucho mas al Punk con Influencias de Hard Rock que demuestra The Offspring que a el sonido de Green Day, también destaco el Bajo tirando unas notas bastante trabajadas.
 después conectado al anterior tema sigue Boulevard Of Broken Dreams, Aunque me gusta el tema lento y el sonido oscuro del principio pinta bien, después la guitarra acústica tira casi las mismas notas que Wonderwall de Oasis. Este tema mucho mas Pop que el sonido que viene mostrando el disco, lo que mas destaco tal vez son los tonos de guitarra que separan el estribillo de Billy Joe. lamentablemente lo único que falla del tema como dije antes es que se parece a Wonderwall pero sigue siendo un lindo tema para escuchar pero no después de Holiday por que te saca toda la adrenalina....
Continua Are We the Waiting empieza  bastante lento,con una batería tranquila pero fuerte en sus bombos con unos coros Bastante Altos y un jugueteo de Guitarra que termina explorando el tema para Explotar y empezar con St .Jimmy este un tipico tema Punk, mucha Bateria bien Rápida, al igual que bajo y Guitarra, creo que este tema es el que mas se asemeja al sonido de Green Day de los 90.
Después viene Give Me Novacaine, un tema mas melancólico y menos Punk que el anterior, la melodía es casi Pop, aunque destaco la Letra la mejor del Disco,  el tema en su estribillo tiene una explosión mas Punk,unos bajos sintecizadores muy de fondo ayudan a la melancolía del tema.
Sigue She´s Rebel arranca con la Voz  distorsionada de Billy un tema bastante simple mas tirando al PunkPop característico de la Época.
Arranca Extraordinary Girl, este tema me gustan sus acordes de guitarra aunque es un tema muy PunkPop al igual que el anterior, mucho menos agresivo.
Después sigue Letterbomb, un tema Bien Punk Rock, mas agresivo y simplista como el Punk Estadounidense mas viejo. La batería vuelve a destacar, en una parte vuelve a usar el efecto de Radio que tiene Billy en la voz y se escucha un Solo de guitarra bien rápido.
Wake Me Up When September Ends un tema muy melancólico y personal para Billy Joe, dedicado a su padre fallecido cuando el tenia 10 Años, según el mismo cantante es el único que no viene en linea general con la temática del disco, el sonido es medio parecido a Are Whe the waiting aunque es un poco mas agresivo en su instrumentación.
continua Homecoming otro tema de 9 Minutos,este tema es uno de los que mas se parece a los anteriores del Disco, es mas si se fijan en la guitarra hay acordes idénticos de distintas canciones, aunque a diferencia de Jesus Of Suburbia acá se notan el cambio de distintas secciones y cada sección aunque siguiendo la misma linea de sonido, se nota la direrencia, igual también creo que quieren meter el final de la Historia en este tema largo por que sino no les entraba en todo el disco. aunque hay que destacar tantos acordes Punk en este tipo de musica  en un tema de 9 minutos, al que le guste el Punk le va a encantar pero al que sea mas familiarizado con el Rock tal vez un tema Punk de 9 minutos le haga doler la cabeza.
Terminamos con Whatersname otro tema que empieza tranquilo, también bastante Pop, con algunos acordes Rockeros,sobre el final se pone mas agresivo pero la verdad que el final del disco deja un poco de sensacion de Aburrimiento y nada que ver con la adrenalina de los primeros temas.


Artista: Green Day
Productores:  Green Day Y Rob Cavallo
Discografica:: Reprise Records

Calificacion de Temas:


American Idiot  7 PuntosJesus of Suburbia 8 PuntosHoliday 9 PuntosBoulevard of Broken Dreams 7 Puntos Are We The Waiting  5 PuntosSt. Jimmy  8 PuntosGive Me Novacaine 8,5 PuntosShe's a Rebel 3  PuntosExtraordinary Girl 5 PuntosLetterbomb 7 PuntosWake Me Up When September Ends 8 PuntosHomecoming   7 PuntosWhatsername 6 Puntos
Calificacion del Disco: 8 Puntos
Yo creo que a los amantes del Rock mas suave les va a gustar este disco y mas a los amantes del Rock alternativo, nose si asi a los Amantes del Punk clásico de los 70, son opciones que dan los géneros sean Mas pop o menos Pop, le puse un 8 por que a pesar de que se torna repetitivo y se pierde la fuerza de los primeros temas, tambien tiene muy buena calidad de sonido y eso en una banda que por lo menos suena Punk hacen que suene muy bien todo el armado Sonoro, otra razón es por que le dio por lo menos un poquito de vida al la difusión Rockera que ya se iba perdiendo y finalmente se perdió con el tiempo y además de recordarnos la palabra "Disco Conceptual".
Les dejo los Vídeo

lunes, 7 de febrero de 2011

Explorando Discos: Buscando un amor (Pappo, 2003)


Continuando con el contexto de Rock Nacional hoy voy a revisar mas que nada para los amantes del Hard Rock y el Blues , lo que muchos dicen es el mejor disco de Pappo, además es el ultimo que lanzaría, ya que para el 24 de Febrero del 2005 fallecería en un accidente en su moto Harley Davidson y ya que falta poco para que se cumpla el Aniversario de su muerte, voy a recorrer este disco que  no se si sera el mejor disco de Pappo (no tengo la suerte de haber escuchado absolutamente toda su discografia), Si diría que es el de Mejor Producción y el que mas Calidad de sonido tiene, Personalmente mi favorito de Pappo es, Pappo & Amigos del año 2000, pero ese es un disco con temas ya antes compuestos por El Carpo y es mas una recopilacion con Invitados,pero se nota también que en el disco del 2000 hay una mejor Producción de Sonido y una mejor calidad como en este disco, solo hay que escuchar los trabajos anteriores del 2000 de Pappo para darse cuenta, volviendo a este disco se nota una faceta mas sentimental de Pappo con temas como Juntos a la Par o Katmandu, acercándose a un  estilo mas típico del Country Rock que de Jonnhy Cash por ejemplo, otra cosa que hay que sumarle es la Tapa del Disco de un Pappo vestido de Angel con alas elevándose al Cielo de los Músicos, como si el hubiera predicho su propia muerte, supongo que fue una pequeña casualidad que nadie la esperaba, el disco en si también demuestra la amplia gamma de estilos que tiene El Carpo con la guitarra desde el Blues,Hard Rock,Heavy Metal,  o Country. Un disco que tiene 20 Temas  en los que 6 de Ellos son Covers de Artistas al que Pappo tiene devoción como lo son Muddy Waters o B.B. King.
También hay que decir que en la banda incluyo una mezcla de Viejos conocidos suyos y nuevos profesionales,sumo a Javier Rodriguez y Javier Malosetti en la producción, en algunos temas incluyo unos Coros Femeninos, sumemosle que además toca una guitarra casi desnuda, con 1 solo tema Utilizando Pedales.
El disco comienza con Ella es un Ángel un tema mas parecido a los que nos tiene acostumbrado Pappo en Pappo Blues, un Riff simple que monopoliza toda la canción, la voz de Pappo le quita fuerza al tema que no destaca tanto en el disco.
Sigue Buscando un Amor en este caso aunque es parecido al anterior tema, usa recursos mas destacados del Blues, también se nota una armónica bastante participativa,  ya se nota un Track mas blusero.
Empieza el Hit Rock And Roll y Fiebre, acá Pappo emplea recursos mas actuales, en los que se notan instrumentos de Viento y de fondo también se escucha la participacion de un Piano, la voz de Pappo tiene un volumen mas bajo de lo que nos tiene acostumbrados y ni que hablar de su guitarra tirando muy buenos Punteos, esto cierra un gran tema festivo de Rock para estar con amigos es un bar.
Arranca Juntos a la Par este un tema Lento mas tirando al Country, acompañan coros femeninos típico de el Gospel de USA y la dupla de guitarra acústica y solos eléctricos le dan un toque mas épico al tema, todo un clásico de el Rock nacional. un tema que llama a la nostalgia por sus letras como "el Honor no lo perdí es el Héroe que hay en mi". el Track es una composición de su bajista Yulie Ruth.
Continua Mejor que vos, lo que mas destaco es el solo blusero en la mitad del tema,  el tema es bastante blues con armónica y guitarra.
Despues viene Yo te amo mas, un tema bien Rockero, excelente Solo del Carpo, vuelven también los instrumentos de viento  en si el tema es un Rock And Roll de los 60.
Banquero Blues otro blues Old School,  es mas monótono que los anteriores temas, la Voz de Pappo esta mas cuidada, y sobre el final se escucha un muy largo solo que se corta en una parte para luego volver a empezar,  este el tema mas largo del disco.
Empieza Aquel Gato, Cambia la guitarra a un estilo mas Hard Rock, se nota un trabajo de Bajo de fondo muy bueno y un Pappo tirando mas Rimas que de Costumbre, también hay que decir que el tema en una parte se pone mas Jazzero y se escucha unos muy buenos instrumentos de Viento.
Sigue La Barca acá Pappo se pone mas tranquilo y se pone un poco Soul pero siguiendo el Hilo de Blues, se nota también un tema mas trabajado, es bastante Lento el tema, muy raro para un "Rockero" como lo es Pappo, tal vez lo que falla en este tema seria como es de costumbre la Voz ronca de Pappo.
En Los Bares un tema Hard Rockero, con algunos Acordes tirando al Heavy Metal, acá se nota a un Pappo mas como nos tenia acostumbrados en Riff, mucho mas Duro, y tirando muchos punteos.
Despues Arranca Descortés, un blues por donde se lo mire, vuelve a aparecer la Armónica, y los Acordes bluseros hacen parecer que uno escucha a un Músico de los 60, también se nota una influencia Sureña sobre todo en el Solo, para mi el mejor tema del Disco, sobre todo por que en este tema queda bastante bien la Voz de Pappo, y por que se nota un blues pasando al Rock Sureño en la guitarra.
Continua Botas Sucias y hablando del Rock Sureño este es otro tema con sus influencias, también se notan unos arreglos de vientos y un Punteo por parte de El Carpo bien a lo ZZ Top. sobre el final también se nota la inclusión de un piano.
Trabajo Forzado acá volvemos a los Temas mas Bluseros con mezcla de Rock Duro, el tema en si tiene 2 guitarras tirando punteos con la de Pappo como lider, destaco la Bateria bastante mas trabajada que en anteriores temas y sobre el final la vuelta de la Armónica.
Katmandu acá Pappo se viste de Jonnhy Cash y saca un tema Lento bien Country , que ademas tiene unos arreglos de violines que se notan desde los 1:30 Minutos y este tocado con guitarra Electro Acustica.
Basada en el Libro Flash en el que habla mucho de drogas, esto Pappo lo mezclo con una historia inventada por el, en la que un Heroinomano se enamora de una chica que lo mete en la droga y que se droga hasta estar al punto del suicidio. Tecnicamente este es el ultimo tema compuesto por Pappo del disco despues vienen una serie de "Homenajes" de sus artistas favoritos preferentemente del Blues. esto hace que el disco sea mas rico dandole la totalidad de 20 Temas, el mejor para mi de los Covers es el Tributo a B.B. King. lo bueno es que al ser grabados en en el 2003 estos temas se escuchan muy bien, lo Malo es la voz de Pappo... Los nombres de los temas son; Tributo a BB King (Un Poppurri de los mejores solos de B.B.), Trouble No More (De Muddy Waters,basada en la de  Allman Brothers), The Trill Is Gone (De B.B. King), Little Red Rooster (de Willie Dixon pero basada en la version de Howling Wolf), Killin Floor (de Buddy Miles y Electric Flag) y Rock Me Baby (de B.B. King, aunque se inspirto en la vercion de Jeff Beck y Rob Stewart).

Artista: Pappo
Productores:  Jorge Rodríguez,Alvaro Villagra, Norberto "Pappo" Napolitano y Javier Malosetti
Discografica:: Sony Music Argentina/Red Lojo

Calificacion de Temas:

Ella es un angel  6Buscando un amor 7,5Rock and roll y fiebre 10Juntos a la par 9Mejor Que Vos 7,5Yo Te Amo Más 6Banquero Blues 7,5Aquel Gato 7,5La Barca 6,5En Los Bares 7,5Descortés 10Botas Sucias 8Trabajo Forzado 7Katmandú 7,5Tributo A B.B.King 8,5Trouble No More 8Thrill Is Gone 8Little Red Rooster 8Killing Floor 8Rock Me Baby 8

Calificacion del Disco: 9 Puntos

El disco recive un 9 por Tres motivos, primero por la Produccion en si, Por que muchos temas completos no destacan en todo cada uno tiene algun arreglo que hacen que sobresalga y eso es gracias a sus Productores que le fueron agregando pequeñas cosas , Segundo por los ultimos Covers haciendonos acordar lo bien que manjeaba la Guitarra el Carpo y Tercero un gran aporte para el Rock Nacional un buen disco de Blues que nos recuerda lo Grande que era aquella epoca en donde salian grandes Musicos.
Como es costumbre les dejo videos de los singles.


sábado, 5 de febrero de 2011

Lanzamientos del Mes de Febrero

Hola señores hoy les traigo las novedades que se vienen para Febrero, un mes un poco mas movido que Enero en cuanto a CDs, lo mas Trascendental es el Regreso de PJ Harvey  La Cantautora Británica lanzara su octavo álbum Let England Shake todo un regalo para los amantes del Indie Rock y las artistas femeninas, también tenemos a Sonic Youth para los Fanáticos de lo experimental con algo parecido a lo que hizo Daft Punk meses atrás sacado un Original Sound Track en este caso de la película Simon Werner A Disparu, después nos queda para los Nostálgicos de los 80  y del New Wave el regreso de Roxette, la ya veterana Agrupacion nos trae Charm School después de casi 10 años sin sacar nuevo material. nos quedan dos no tan conocidos pero si de gran nivel musical es el caso de Asian Dub Generation una banda que mezcla sonidos electrónicos,Rock,Rap y sonidos típicos de Asia lanzara A History of Now su noveno álbum y después tenemos a The Sreets con un nombre de disco que suena interesante  Computers & Blues. Por el plano nacional por ahora no vi que salga nada en cuanto encuentre algo actualizare,  en tanto les dejo algunos vídeos de los temas nuevos.