Explorando Discos: (What's the Story) Morning Glory? (Oasis,1995)

El disco que le da el salto definitivo a la masificacion y la fama mundial al Britpop, el segundo disco del grupo de los hermanitos Gallagher  mediante primero una pelea mediática y luego con exitosos singles de muy buena manufactura,  consiguieron comerse el mundo prácticamente, luego vendrían mas peleas mediaticas, y su siguiente disco fue el mas esperado desde el In Utero de Nirvana, la sobreproduccion de su sonido y el poco aporte de ideas originales hizo que Oasis sea condenado por la critica y dando así fin a la era de éxito del Britpop.
En fin este disco es una punta de lanza magnifica de lo que pudo aportar el grupo en su momento, claramente quisieron hacer un disco Pop, pero no un disco Pop que destaque por un inclusión de tracks  frívolos que solo le sirvan a los uqe lo consumen, sino un disco Pop muy bien estructurado, con unos Oasis mucho mas humildes que en su anterior disco quien con tanta electricidad si pretendían "comerse el mundo", en este disco al contrario que el anterior, vuelven con un sonido mas acústico y estructurado, sin tantas distorsiones o solo las necesarias, dejando también una mejor producción justa y adecuada para los temas mas acústicos, y cuando es necesario algún guitarreo explosivo también lo aportan, en cuanto al grupo sigue manejando los hilos compositivos Noel al igual que la guitarra líder además de que sus aportes vocales son exquisitos aunque sean en pocos temas, Liam con su voz no la fuerza tanto y también no se lo nota con esa intención soberbia que tendría en los próximos lanzamientos, el resto del grupo corresponde a una monotonía sonora para que Noel haga lo que se le  antoje, es claro que en muchos temas la batería y le bajo suenan idénticas con las mismas notas y la segunda guitarra es solo un complemento para que Noel destaque con algún solo, el principal aporte sigue siendo el de la producción con orquestaciones, sonidos de distinta índole como el sonido del mar de Champagne Supernova etc. En fin como mencione el disco fue un éxito mundial desde el principio, desde el día en el que Wonderwall y Dont Back in Anger sonaron en las radios y televisoras, a tal punto de ser dos veces doble platino en USA,  cuatro veces triple en Gran Bretaña y en otros países también teniendo similares resultados tanto es así que termino siendo el tercer disco mas vendido en la historia del Reino Unido. La grabación del disco también reflejo las tensiones que mucho mas adelante separarían al grupo ya que en el medio de la grabación del disco Noel y Liam se pelearon Resulta que Noel quería cantar él mismo “Wonderwall” y “Don’t Look Back In Anger”, pero Liam consideraba que era un insulto a su papel de vocalista del grupo, y decía que era como "un exilio" temporal de la banda. Al final, Liam hizo un trabajo vocal excepcional en “Wonderwall” y Noel terminó aceptando a cansancio que la voz de su hermano quedaba mejor en ese tema que la suya. Pero a Noel , no le gustó la voz de Liam en las partes altas de “Don’t Look Back In Anger”, terminaron discutiendo fuertemente y Noel decidió que él haría la voz principal. Cuando le tocó a Noel grabar la voz de “Don’t Look Back…”, Liam a manera de revancha, se fue al Pub más cercano y se llevó a una multitud ebria al estudio, con toda la intención de joderle a Noel la grabación. Y lo logró; la leyenda dice que terminaron a golpes. Noel corrió a la gente del estudio a las 4 de la mañana (el estudio estaba en una zona rural y no todos traían auto). Paul Arthurs, el guitarra rítmica de la banda, llamó a los ejecutivos de la disquera a primera hora de la mañana para avisarles que el álbum se había cancelado y que la banda ya no existía. Al principio se lo tomaron a broma, pero cuando se dieron cuenta que era en serio tras telefonear a medio día a los Gallagher, quedaron en shock. A esas alturas, Paul Arturs, Paul McGuigan y Andy White  ya no estaban tan alarmados y calmaron al productor y a los ejecutivos diciendo que en cuestión de una semana los hermanos se habrían reconciliado.
Entre los Tracks que vamos a encontrar esta el single Wonderwall una balada acústica iconica de los 90 en el que las cuerdas y una suave guitarra cooperan de enorme manera. Dont Back in Anger en el que Noel invoca sus muy buenos pulmones dejando un track majestuoso en el que homenajea a Lennon de pies a cabeza. Cast no Shadow, otra balada enorme del disco en el que pequeños arreglos la van agrandando a un punto de hacerse un enorme track. Champagne Supernova un final exquisito del disco, también con orquestaciones y dejando una estela del sesenta por donde se lo escuche.



Artista: Oasis
Discográfica: Creation
Productor: Owen Morris, Noel Gallagher

Hello 7,5 Puntos

Roll With It 7 Puntos

Wonderwall 10 Puntos

Don’t Look Back In Anger 10 Puntos

Hey Now 6,5 Puntos

Untitled The Swamp Song 6 Puntos

Some Might Say 8 Puntos

Cast No Shadow 8,5 Puntos

She’s Electric 7 Puntos

Morning Glory 7,5 Puntos

Untitled TheSwamp Song 6 Puntos

Champagne Supernova 10 Puntos

Calificacion del Disco: 10 Puntos

En fin el mejor trabajo de Oasis sin duda alguna, eso si es un disco de Pop pero de uno majestuoso, que le dio nuevos aires a la época poniendo ya nuevas reglas en el mercado,  y abriéndole las puertas hacia la masividad  mundial a otros grupos del genero.

Explorando Discos: Amor Amarillo (Gustavo Cerati,1993)

El primer disco solista de Gustavo, es una de esas apariciones que auguraban algo, obviamente la posterior separación de Soda, generalmente cuando aparece la faceta solista de un frontman de un grupo famoso pasan 2 cosas o a la larga se separan o la calidad de los trabajos del grupo disminuyen, a mi criterio creo que a Soda le hizo bien este trabajo en cuanto a la calidad de su sonido, ese mismo año sacarían Dynamo uno de los discos mas adelantados para su época en lo que respecta al Rock Nacional, mientras tanto Cerati  lanzaría algo parecido a el Sonido que traía ya Soda en Canción Animal en este su primer disco solista Amor Amarillo y es que la verdad este disco suena mas a Soda Stereo que a Cerati mientras que Soda ese mismo año sonaba a otra cosa menos a Soda, aunque un buen resultado para los 2 discos fue una genial simetría a final de cuentas, tanto se nota su sonido que la producción del mismo tubo la ayuda de Zeta Bossio por lo cual la esencia de Soda no se iba a despegar de Gustavo por lo menos hasta su siguiente trabajo.
Este disco también refleja una época de experimentación que vivía tanto Soda como el Rock Argentino en general, tanto es así que Gustavo no pretendía seguir con una carrera solista, esta experimentación aunque se refleja mas en el disco que hizo junto a Daniel Melero, Colores Santos y en el Dynamo de Soda nos muestra las oportunidades que daba el mercado en ese entonces, sobre todo siendo Soda el cual el mercado estaba desesperado por exprimir, ya que los rumores de una separación estaban implantados pero esto no ocurriría aun  por lo menos hasta un par de años después.
Entre los temas que se encuentran están el que titulan al disco con un juego de distorsiones estupendo y una hipnótica atmósfera. Bajan el cover de Pescado Rabioso un homenaje de Gustavo hacia Spinetta quien mantiene la misma linea del track pero con sonidos mas modernos haciéndolo explosivo en momentos, lamentablemente su largo final empaña un poco el track. Av. Alcorta el cual la formula de guitarras de Cerati envuelven en una atmósfera mas experimental al disco, Te llevo para que me lleves fue el éxito del disco aunque lo veo mas como un tema medio del disco el cual es un tema bastante pop de guitarra acústica en el que se caracteriza mas por ser mas pegadizo que por la experimentación un punto aparte es que este track esta dedicado a su hijo Benito quien estaba por nacer (de echo en el mismo colabora su esposa quien hace los coros y aparece en el vídeo con un avanzado estado de embarazo), entre los puntos mas bajos del disco están Rombos al que creo Gustavo se paso con la intención de experimentar cargándolo de una densidad que no viene emparentada con el disco por suerte para el mismo es el único track en el cual la experimentación aporta poco al tema.




Artista: Gustavo Cerati
Discográfica: RCA
Productor: Gustavo Cerati, Zeta Bossio

Amor amarillo 10 Puntos
Lisa 8  Puntos
Te llevo para que me lleves 6 Puntos
Pulsar 7 Puntos
Cabeza de medusa 8 Puntos
Av. Alcorta  8,5 Puntos
Bajan 8 Puntos
Rombos 4 Puntos
Ahora es nunca 7 Puntos
A merced 7,5 Puntos


Bonus Track Sólo en la primera edición del disco
Torteval 6 Puntos

Calificación del Disco:  9 Puntos

Un buen comienzo de Cerati, en el que mezcla experimentación con el Rock y Pop característico de Soda, sin dudas un disco destacado en lo que respecta al Rock Latino en la década de los 90, creo yo una mejor versión de esta experimentación se vera en los discos posteriores de Soda con un mejor manejo en lo que respecta a Gustavo en la producción de los discos sobre todo en los detalles electrónicos.

De Sonidos e Imagenes Vivas: Hello! Mtv Unplugged (Charly Garcia, 1995)

Si hay un ultimo buen disco de Charly, mi opinión es la de su disco conceptual de 1994 "La Hija de la Lágrima", aunque un año después dejaría esta presentación en vivo que es simplemente una joya, en el cual Charly se maneja con total maestría, el grupo que lo acompaña también, mas el detalle orquestal el Sr Garcia hizo lo que quiso, y nos deja una Unplugged plagado de uno de sus mejores repertorios como solista, y hasta tira 2 temas de Seru Giran recuerdo cercano para ese entonces el año 1995, y si, podemos decir que el ultimo buen lanzamiento de Charly fue este por lo menos en vivo, podríamos sumarle el disco con Mercedes Sosa Alta fidelidad aunque claro esta no fueron nuevas composiciones, luego vendrían los lanzamientos de discos mas comerciales como Say No More y El Aguante  quienes auguraban su camino a la autodestruccion, aunque tampoco son nefastos lanzamientos creo que son como el mismo Jorge Lanata se lo diría en una entrevista de la época a Charly en la cara "Creo que hiciste grandes cosas.pero te estas repitiendo a vos mismo " y eso que Lanata no es un experto en música, años posteriores tendríamos sus idas y venidas, rehabilitaciones, apariciones mediáticas cada ves mas escandalosas, peleas con su hijo y nuevas rehabilitaciones, lamentablemente uno de los mejores compositores y el mejor letrista del Rock Nacional, se vio víctima de una vida autodestructiva, y hoy depende de otro tipo de drogas en el que se lo ve "Dopado" para calmar un poco el monstruo que siempre tubo dentro.
Como mencione el repertorio es exquisito desde el "Medley" de Seru Giran de magnifica orquestacion y con un muy buen aporte de la voz que hasta entonces tenia, Cerca de la Revolución quien cuenta con un excelente juego de contrabajos, Promesas sobre el Bidet al que los pasajes acústicos le entregan mas oscuridad al track, Los Dinosaurios también demuestran la destreza de la voz del Ex Sui Generis, el repertorio en si es perfecto, orquestado y dando el aporte Musical de un Charly al que se lo nota un experto en organizar pasajes acústicos cosa que no había podido demostrar mucho desde Sui Generis.





Grupo: Charly Garcia
Discográfica Columbia - Sony Music
Productor(es) Charly García y Joe Blaney

Yendo de la cama al living
Rezo por vos
Fanky
Pasajera en trance
Serú Girán medley (Eti Leda/Viernes 3 AM)
Cerca de la revolución
Promesas sobre el bidet
No soy un extraño
Los dinosaurios
Chipi chipi
La sal no sala
Nos siguen pegando abajo (Pecado Mortal)
Ojos de videotape
Demoliendo Hoteles
Fifteen Forever

Calificacion del Disco: 10 Puntos

En fin este disco en vivo sirve como previa a los 2 próximos discos de Rock Nacional de los 90 que reseñare.

Pd: Pronto habrá novedades sobre un nuevo blog que funcionara como centro de descargas de todo lo publicado aquí.

Historia del Rock Nacional de Atras para adelante! Capitulo 2: De Musica Ligera

Hoy volvemos con un nuevo capitulo sobre la evolución del rock Argentino, en este capitulo  les voy a relatar los 90 una época, en la que las dictaduras militares ya no existían, y en el que los grandes mercados extranjeros se apoderaban del país, y una parte del pueblo bastante acontentado por el cholulaje de los medios ( generalmente la clase media/alta) y la aparición de las políticas económicas del 1 a 1 (Un peso argentino = a Un dolar), aunque en realidad  este país soñado que cuento era un paraíso de corrupción que luego para la década posterior conllevo a que el país se sumiera en un estado casi anárquico pero... la música que tiene que ver con todo esto? bueno la música, gracias al liberalismo económico que se apodero de todo el mercado surgió la posibilidad de internacionalizarse, ya la cadena Mtv para antes de los 90 había abierto su filial Latina, y el resultado posterior fue la explosión de unas cuantos grupos ya afianzados en la escena nacional hizo que nuestro rock formara parte del movimiento de Rock Latino que se hizo muy fuerte en los 90, claro esta no solo en Argentina surgió esto otros países como México,Chile,Colombia y Uruguay también formaron bastantes grupos con fuerza que hizo que el movimiento sea completo (Todo estos paises tambien, desechos de dictaduras, y bastardeados por el nuevo poder económico que se avecinaba), luego también por una cuestión de idioma y de algunas mixturas (Los Rodriguez es un claro ejemplo) España ofrecería algunos grupos para el mercado Hispanohablante, claro esta primero lo primero vamos a hablar de la Argentina, quien a mi criterio fue el pais que encendió la mecha para que este nuevo "Rock Latino" explotara en las televisoras, bueno primero que nada la Argentina para los 90 tenia en su haber bandas con bastante experiencia en los 80, muchas experiencias, desde experiencias de censura, hasta experiencias de libertad, esta misma se dio con el fin de la dictadura militar para mitades del 80, ya artistas como Charly Garcia o Virus empezarían a internacionalizarse , aunque el boom masivo llegaría de la mano de un grupito de unos chicos con mucho maquillaje que ya tenían algunos Cds lanzados en su repertorio, se trata claro esta de Soda Stereo y su disco Signos lanzado en 1986, posteriormente Soda seguiría mejorando lanzamiento a lanzamiento, siendo el centro de atención de la prensa musical latinoamericana, su pico de fama lo logro en 1990 luego del lanzamiento de "Cancion Animal" y sobre todo del single del disco "De Musica Ligera", estos acontecimientos ascendieron al rock latino y argentino a un estatus de nunca antes logrado como el de ser masivo en muchos países. Entre los grupos que tenia Argentina tenemos dos tendencias, una la de las viejas glorias de antes de los 90 influenciados por una tendencia mezcla de New Wave y Rock Progresivo y la segunda eran los nuevos músicos influenciados por el rock alternitivo y fusionarlo con otros géneros mas locales que salían a luz en esa década.
Entre los del primer grupo ya mencionamos a Soda quienes eran los últimos en salir de esa generación de "viejas glorias", otros son Charly Garcia quien con Piano Bar, demostró que como solista puede hacer grandes cosas el resto de la década seguiría con grandes lanzamientos(por lo menos hasta el año 1995) y reuniendo a Seru Giran para el año 92 llenando el estadio de River Plate, Fito Paez quien para esa época resurgiría de la mano de sus lanzamientos como "El amor después del amor" y "Circo Beat", los Enanitos Verdes quien tenían en su haber bastantes Singles exitosos, lograrían también una masividad nunca antes vista,  Leon Gieco también lograría gran aceptación con discos mas eléctricos que sus anteriores, Spinetta volvería a la masividad con su "Peluson of Milk" y su respectivo single exitoso, y Patricio rey y sus Redonditos de Ricota con su carrera en constante ascenso a tal punto de ser la única banda argentina junto a Soda en poder llenar estadios, otro éxito fue el de Andres Calamaro de Los abuelos de la nada quien no venia influyendo mucho en su carrera solista y se fue a España para formar Los Rodriguez luego de lanzar 3 exitosos discos su carrera solista tomaría flote hasta terminar siendo un referente del Rock Latino, el resto de a movida "vieja" del Rock, o se separaban o morían, como es el caso del líder de Sumo Luca Prodan, quien en las fragmentaciones de Sumo nacerían Divididos y Las Pelotas, el pimero  de carcarter Hard Rockero llego a ser un poco mas popular mientras que la otra con siguiendo una linea Post-Punk que tenia Sumo  se le otorgaria un caracter de culto. Otras desapariciones serian la  de herencia Syth-pop que venia creciendo junto a Soda como los fallecidos  Miguel Abuelo de Los Abuelos de la nada y Federico Moura del grupo Virus, lejos de eso se formarían algunos nuevos grupos de caracter alternativo y menos ligados al "Syth-pop" pero con una estética parecida, entre ellos estaban Don Cornelio y la Zona quien luego se convertirían en Los Visitantes o Los Brujos quienes con desenfrenados recitales se ganaron cierta fama, también aparecerían grupos como Peligrosos Gorriones,,El Otro Yo, Massacre (en ese momento con el nombre de Massacre Palestina) y los hoy conocidos Babasonicos, para principios de 90 este tipo de grupos se los tenían en referencias mas Under y no se difundían masivamente, a excepción de en algún que otro festival muchos denominaron a estas bandas "Nuevo Rock Argentino". Entre otros de los grupos que fueron saliendo existían bastante tendencia hacia la fusión de ritmos, es aquí en donde grupos como Los Pericos quienes mezclaban Regaae con Pop-Rock, Todos Tus Muertos quienes mezclaban ácidas letras con ritmos latinos y hip hop , Los Fabulosos Cadillacs fusionando el Ska y Rock, Kapanga mezclando cumbia y heavy metal o La Bersuit Vergarabat quienes fusionaban Rock con ritmos locales, este tipo de grupos fueron también bastantes masivos por toda Latinoamerica,   Salen a la luz luego de los 90 cuando el mercado musical se saco las limitaciones musicales aunque sus mejores momentos están luego de 1995 y la posterior separación de Soda en la que se buscaron nuevos centros de atención por parte del mercado.
Por otro lado el único movimiento unido en la misma estructura musical fue el de el Rock Barrial o Stone, un genero que exploto el blues de los grupos del 70 sobre todo los Rolling Stone entre los lideres del movimiento estan los Ratones Paranoicos quienes se volvieron masivos muy rápidamente,  mas tarde aparecieron Los Piojos quienes fusionaron los ritmos bluseros con los autóctonos como el tango y el folclore al igual que los Caballeros de la Quema liderados por Ivan Noble quienes mantendrían una tendencia similar un poco mas pop, luego vendrían algunas otras grupos copia como Viejas Locas con letras mas barriales y directas aunque el genero musicalmente no era muy amplio, demostraban también la desigualdad social  en la que se sumió argentina en los 90.
Por el lado del Heavy Metal destacan  2 grupos surgidos de las cenizas de el grupo V8 hablo de Rata Blanca y Almafuerte, el primero formado por dos ex V8 Waler Giardino y Gustavo Rowek, con un estilo mas ligado al metal de los 70 de Deep Purple y Rainbow El éxito masivo llego para Rata quien con la inclusion de Adrian Barilari en la voz y el lanzamiento de Magos, Espadas y Rosas, consiguieron darse a conocer en el ámbito Latinoamericano. el Segundo Almafuerte liderado por Ricardo Iorio quien anteriormente tendría bastante éxito con Hermetica hasta el año 95 en el que por problemas internos terminaron separándose aunque mantienen un estilo algo Trash terminarian encontrando influencias en el NWOBHM de Motorhead, el tango o el folcklore, Pappo seguiría sacando discos o reuniendo se con Riff aunque en esta década conseguiría seguir con su carrera solista. Otros grupos son A.N.I.M.A.L. en el que estaban entre otros Andres Gimenez hoy en D-Mente y Marcelo Corvalan actual líder de Carajo, Su estilo era un Metal Alternativo con algunas cosas de Nu Metal bastante adelantado para su época, o  La Renga de carácter mas barrial pero desligado del rock "Stone"  serian los principales referentes del genero metalero, aunque al igual que Almafuerte sus públicos eran algo mas reducidos y se movían por distintas "tribus urbanas" aunque para mitad de la década La Renga ya contaba con un grupo de seguidores mucho mas masivo a tal punto de llenar estadios.
Por el lado del Punk el surgimiento de dos bandas referentes como los 2 Minutos oriundos Valentin Alsina quien con canciones como "Ya no sos Igual" quienes enfrentaban a la policía federal se fueron dando a conocer y Ataque 77 quien con el Single "Hacelo por mi" repetido hasta el artasgo por MTV se dieron a conocer en la mayoría de los países latinoamericanos, otros grupos del Underground de la época eran Flema y Fun People.
Mientras el mercado se movía, también llegarían a la Argentina a difundirse grupos de otros paises latinos como Heroes del Silencio, Joaquin Sabina, Jarabe de Palo y Ska-P de España, La Portuaria y Cuarteto de Nos de Uruguay, La Ley de Chile, Aterciopelados de Colombia, Caifanes, Molotov, Mana y Cafe Tacuva de Mexico.

En fin grupos había de sobra al igual que difusión para el año 1990 tendría el un momento de solides hasta el principio de la década del 2000, aunque al final el mercado musical ya estaba cambiando, y los grandes referentes de cada movimiento se iban separando, los primeros fueron Soda Stereo culminando su carrera en 1995 con el "Gracias Totales" de Cerati en la cancha de River, luego vendrían Rata Blanca en 1997 a quien los cambios de cantante le redujeron la calidad de sonido, Los Rodriguez le seguirían aunque dejarían con ellos la ascendente carrera de Calamaro, Charly Garcia seguiría siendo referente musical pero al mismo tiempo se autodestruiria de tal manera hasta el punto en que su vida pasaron sobredosis de drogas o tirarse desde un décimo piso a una pileta, Fito Paez se ligaría con un estilo mas Pop en la siguiente década, Calamaro se retiraría de la escena musical por un tiempo luego del lanzamiento de "El Salmon",  Attaque 77 también se ligaría a un estilo mas pop aunque experimentaría con el Ska y para mitad del 2000 su frontman Ciro Pertusi dejaría el grupo para formar Jauria, A.N.I.M.A.L. también se separarían, al igual que Viejas Locas, y Los Caballeros de la Quema, la Crisis del 2001 debilito mucho a las discograficas y la devaluacion del dolar significo mucha perdida económica para los grupos empresarios, al mismo tiempo otro "Gigante" del Rock Argentino que quedaba vivo se separa hablo de Los Redonditos de Ricota tras una pelea interna entre su Guitarrista Skay Bellison y Su frontman el "Indio" Solari quienes comenzarían con carreras solistas. Los grupos que quedarían como referentes a fines de 90 además de los Redondos antes de su separación, serian Los Fabulosos Cadillacs, Pappo,Charly Garcia, Fito Paez, Las Pelotas, Calamaro , Los Piojos, Divididos, Bersuit Vergarabat, La Renga y Cerati como solista , de las cuales años posteriores Los Piojos, Bersuit y Los Fabulosos se separarían , Cerati tendría un derrame cerebral quedando en estado de coma, Charly seria un títere mediático que culminaría con sus internaciones y Pappo fallecería en un accidente en moto.  Para la década del 2000  ya conseguirían  popularidad Catupecu Machu, Intoxicados (ex grupo del frontman de Viejas Locas Pity Alvarez) y Babasonicos.

En fin los grupos que quedaron fueron pocos y el Rock Nacional volvió a ser menos difundido y se le empezaron a darle lugar a bandas netamente comerciales que poco tienen que ver con Rock, mientras que el Reggae comercial, el Reguaeton y el pop ganaron mas lugar, ya sin"Gigantes" como Soda y Los Redondos un triste final el de los 90 pero con referentes importantes no tan masivos,  pero quienes mantienen bastante calidad en sus discos.

De Sonidos e Imagenes Vivas: The Wall Live in Berlin (Roger Waters, 1990)

Dado la pronta llegada de Waters a la Argentina en el que dará 7 Shows y por lo que se ve romperá el récord de Soda Stereo con 6 Estadios River Plate repletos y en el cual ojala pueda asistir xD, les dejo mis comentarios sobre su versión mas conocida allá por principio de los años 90 en el que Waters se cruzaba con Cyndi Lauper?  que paso Waters! mas allá de esas 2 pequeñas manchas que tiene este recital en vivo, el resto de los acompañantes son aportes muy buenos desde Sinead O Conor, la Orquesta sinfónica de Berlin,,Scorpions, The Band, The Hoteers, Van Morrison, Garth Hudson, entre otros, este espectáculo fue transmitido hacia mas de 50 países  simultáneamente el recital se hizo en conmemoración por los 8 meses de la caída del muro de Berlin, dado el mensaje pacifista de manera épica el resultado fue un impacto muy grande del cual hoy en dia con la gira actual de The Wall se espera revivir ese recuerdo. en cuanto a la actuación musical tiene algunos puntos bajos como una de las peores interpretaciones de Another Brick in The Wall Pt2 con Cyndi Lauper a la cabeza, pero luego hay puntos bastantes altos como la primer parte de Another, Sinead O Conor en Mother, Confortably Numb con Van Morrison y los músicos de The Band o Goodbye Blue Sky por Joni Mitchell, en fin aquí les dejo la lista de temas y las coparticipaciones especiales en cada uno.



In the Flesh? (Scorpions)
The Thin Ice (Ute Lemper y Roger Waters)
Another Brick in the Wall pt. 1 (Roger Waters)
The Happiest Days of Our Lives (Roger Waters)
Another Brick in the Wall pt. 2 (Cyndi Lauper)
Mother (Sinéad O'Connor & The Band)
Goodbye Blue Sky (Joni Mitchell)
Empty Spaces / What Shall We Do Now? (Bryan Adams y Roger Waters)
Young Lust (Bryan Adams)
Oh My God - What a Fabulous Room (Jerry Hall)
One of My Turns (Roger Waters)
Don't Leave Me Now (Roger Waters)
Another Brick in the Wall pt. 3 (Roger Waters)
Goodbye Cruel World (Roger Waters)
Hey You (Paul Carrack)
Is There Anybody Out There? (The Rundfunk Orchestra & Choir)
Nobody Home (Roger Waters)
Vera (Roger Waters)
Bring the Boys Back Home (The Rundfunk Orchestra & Choir & the Military Orchestra of the Soviet Army)
Comfortably Numb (Van Morrison, Roger Waters y The Band - solos de guitarra por Snowy White & Rick DiFonzo)
In the Flesh (Roger Waters y Scorpions)
Run Like Hell (Roger Waters y Scorpions)
Waiting for the Worms (Roger Waters y Scorpions)
Stop (Roger Waters)
The Trial (The Rundfunk Orchestra & Choir, Tim Curry el Procurador, Thomas Dolby el Profesor, Ute Lemper la esposa,Marianne Faithfull la Madre y Albert Finney el Juez)
The Tide Is Turning (After Live Aid) (todos los artistas excepto Scorpions)

Calificacion del Disco: 9,5 Puntos

En fin creo que un 9,5 es lo mas justo, por el traspié de incluir a Cyndi xD de regalo Algunos vídeos del recital.

Explorando Discos: Is This It (The Strokes,2001)

Antes de empezar quiero anunciar algunas modificaciones en esta sección, dado el poco tiempo que tengo para profundizar en los discos y sobre todo en sus temas, dejare de lado los comentarios sobre los tracks de los discos que siempre hago aparte, por estas razones ahora tendré intros un poco mas largas con comentarios de los temas que se destaquen o por lo contrario que no influyan en el mismo, en fin como dije esto lo tengo que hacer por que no puedo emplear mucho tiempo para las otras secciones de este modo, las calificaciones de los tracks por ahora siguen, al igual que las del disco, el lado bueno de esto es que voy a poder postear mas seguido el malo obviamente en no poder profundizar en los tracks, también tengo la idea de hacer otro blog, una especie de "Centro de Descargas" en donde puedan bajarse los discos que posteo, y así de esta manera evitar poner en peligro el blog.


Pobre The Strokes, otro de los grupos víctima del mercado, y no lo digo por que no pudieron sobrevolar la fama, pero se los sobrevaloro de tal manera que obviamente mientras mas alto estés (o en este caso mientras mas alto te pongan) mayor sera tu caída ,  por lo menos mayor se notara tu repetitivo modo de hacer música, eso no significa que sean un mal grupo sus primeros 2 discos son muy buenos en realidad, mantienen una rebeldía y suficiente descaro para comerse el mundo bue no tanto pero si para ser una gran promesa, y en eso quedaron por ahora dado lo que ofrecieron en su ultimo disco, pero volviendo a lado bueno del grupo fueron los principales culpables de la explosión "Garage Punk Revival" que se dio en la decada del 2000 por lo menos para su difusión, tanto es asi que luego de el lanzamiento de este disco salieron del sótano grupos de la misma tendencia como The White Stripes, The Kills o The Libretimes y mas adelante con la ayuda te los lanzamientos de Franz Ferdinand, Artics Monkeys,Kings of Leon, The Killers, Interpol entro otros pondría para el año 2004 hasta la actualidad a los grupos Indies a liderar las tendencias Rockeras de los charts, hoy en día luchando contra el Reguaeton, la Electronica y algún que otro grupo popero de moda.
Volviendo a estos chicos de New York, mucha no es la historia, el grupo se armo cuando unos amigos se juntaron entre ellos Julian Casablancas, vocalista del grupo y Nikolai Fraiture, bajo, eran amigos desde la infancia. Nick Valensi, guitarrista, y Fabrizio Moretti, el baterista, se conocieron cuando asistian a un concierto de Dragon Force. En el Instituto Le Rosey, en Suiza, Julian Casablancas (a quien su padre había enviado por problemas con el alcohol) y Albert Hammond Jr., uno de los guitarristas, se conocieron ya que los dos eran estadounidenses y por lo tanto concordaban en su idioma, aunque no eran muy amigos. Dado algunos contactos que consiguieron pudieron ya a sacar su Sonido a la trascendencia tal es el caso que las discograficas se pelaron por estos chicos que todavía ni habían sacado un disco, al final RCA se quedo con los derechos del grupo, luego de grabar el disco y que salga al mercado el caballito de batalla fue "Last Nite" quien empezó a liderar los charts, su trascendencia fue tan grande que se los etiqueto como "Los Salvadores del Rock" obviamente tal exageración también lo pudo haber dado su sonido sin intenciones de ser comerciales se les puede ver además de sus influencias Punk muy claras, se pueden notar sonidos mas actuales como el Noise Rock y algo de influencia Brit Pop sobre todo de Oasis (quien también tiene gran influencia Noise en sus primeros discos) en fin este coctel fue bastante explosivo y ya que el 2000 fue bastante flojo en cuanto a la trascendencia de la música (Una de las principales razones, además de la aparición de Internet, fue el regreso de Radiohead con el Kid A quien rompió con la tendencia del mercado que se esperaba de ellos pero a costa de eso dejando un trabajo tremendo). El disco lo único que le puedo criticar como dato negativo es el que va repitiendo la misma formula en la mayoría de los temas pero en si trae temas muy buenos además del ya mencionado Last Nite todo un himmo de esos años con melodías hasta hoy pegajosas haciéndolo de esos tracks inolvidables también hay que comentar tracks como Alone, Togheter en el que las distorsiones pasan de la simpleza del punk a formar una atmósfera muy oscura con la voz de Julian, o Someday todo un track cargado de Noise con influencias Brit Pop,  la fuerza de New York City Cops quien cuenta con la anécdota que la tuvieron que sacar en el recital presentación del disco por que justo tocaron por las fechas de los atentados al World Trade Center y por lo que ellos consideraron a la policia "heroica". Un ultimo detalle del disco en USA la tapa fue otra con una especie de cuadro de colores, y sin su genial tapa original de ese perfil desnudo que si salio por Europa.

Artista: The Strokes
Discográfica: RCA
Productor: Gordon Raphael

Is This It 7 Puntos
The Modern Age 7,5 Puntos
Soma 8 Puntos
Barely Legal 7 Puntos
Someday 8 Puntos
Alone, Together  9 Puntos
Last Nite  9 Puntos
Hard to Explain 6 Puntos
New York City Cops 8,5 Puntos
Trying Your Luck 7,5 Puntos
Take It or Leave It 6 Puntos

Calificacion del Disco: 9 Puntos

Al final le quedo un 9 por como dije antes sonar a formula repetida durante todo el disco, sin embargo hay temas muy bien arreglados y sonando por lo menos en ese momento a novedad.

Artistas que Merecen ser Escuchados: Underground de distintas Épocas, Parte 1

En ves de traerles un artista en concreto hoy voy a traerles distintos grupos que tienen grandes trabajos pero que muy pocas veces fue difundido por distintos motivos desde peleas internas, negativa de las discograficas , y  hasta decisión en algunos casos del mismo grupo por no querer trascender. Hoy en día gracias a Internet muchos de estos grupos dejaron de tener alguna que otra trascendencia localista, para ya poder tener un grupo mas "global" y hasta hay casos de reuniones y giras por otros países sin siquiera tener discos de oro, vídeos en Mtv, Singles exitosos entre otros. También quiero despegarme de otro tipo de grupos ya conocidos como "mitos" como lo son Sonic Youth,Pixies, Nick Cave, Velvet Underground o The Smiths ya que estas se ganaron un publico también a base de ser "Under" , llegando a una trascendencia mundial gracias a artistas que fueron influenciados por los mismos, esta ves quiero hablar de algunos movimientos en particular por eso no nombrare a los antes mencionados.


Noise Rock  década 80/90

El noise es un genero que trato de romper barreras en lo que rock se refiere, claro esta estas barreras por el mercado nunca fueron aceptadas hasta después de los 90 cuando Kurt Cobain agradecía la influencia de grupos como Pixies o Sonic Youth aquí algunos grupos que no trascendieron mucho a excepción en algunos casos de algún que otro tema en la radio.


The Jesus Lizard

Formada en Austin Texas en el año 1987 por David Yow , David Wm. Sims ,Duane Denison ,Mac McNeilly ,Jim Kimball  y Brendan Murphy, con bastante trascendencia e su discografica por algunos años llegando a sacar 6 Albunes de estudio y 1 en Vivo, también tienen una de esas rarezas entre su discografia un single compartido con Nirvana  Puss/Oh, The Guilt, el grupo para el lanzamiento de su ultimo disco se disolverían por peleas internas, pero para el año 2008 se volvieron a reunir para algunos recitales, actualmente no planean sacar nada nuevo, pero la mayoría de sus integrantes siguen metidos en distintos grupos, en cuanto a su sonido podemos notar un Noise mucho mas Industrializado y con las atmósferas psicoticas que crea su voz David Yow.

Dinosaur Jr.

Formada en Masachusetts por el año 1982 fue uno de los grupos que mas fuerza tomaron en los habituales Lollapalooza de los 90, el grupo aunque con algunos cambios de integrantes siguen en la actualidad teniendo en su haber 12 discos de estudio, su estilo de música es aunque también de reminiscencias Noise se despega un poco del genero,  con trascendencias mas melódicas de parte de su guitarrista  J Mascis.

  
The Jesus and Mary Chain

Nacida en Escocia por los Hermanos Jim y William Reid en el año 1983, el grupo en un principio influenciado por el Hardcore Punk, sobre todo los Sex Pistols empezaron a tomar trascendencia por la adrenalina que despegaban en el escenario, llegaron a lanzar 6 discos hasta su ruptura en el año 1999, su sonido característico es un Hardcore Punk muy ruidoso también siendo Noise.

My Bloody Valentine

Creada por Kevin Shields hoy en día es un grupo mítico quien en el año 90 lanzara uno de los discos mas aplaudidos por la critica como Loveless, lo curioso de este trabajo es que el disco conllevo a la casi quiebra de una discográfica, y sus malas ventas determinaron en la ruptura del grupo, aunque en Gran Bretaña son un grupo mítico, fuera de las islas se los conoce poco.desde el año 2007 se conoce que se reunieron para un nuevo proyecto del que todavía no se sabe nada.

Los Olvidados del Rock Alternativo

Estos son algunos de los artistas que a pesar de tener el estilo que manejaba el mercado en esa época no trascendieron mucho.

Neutral Milk Hotel

El grupo liderado por el cantante Jeff Mangum el grupo nunca pudo tener éxito en el mercado a pesar de tener la tendencia de ese momento, hacían Folk, con tendencias emocionales y oscuras, para el año 1999 el grupo se separo para el año 1999 cuando empezaron a tener un poco mas de trascendencia de la que tenían, en su legado dejaron 2 discos muy buenos, el ultimo al igual que el de My Bloody Valentine, aclamado por la critica pero no aceptado por el mercado, tiempo después el grupo se disolvió.

Meat Puppets

Creado en los 80 por Curt Kirkwood , Cris Kirkwood y Shandon Sahm se convirtieron un un grupo Post Punk mítico de los 80, para los 90 fueron al igual que Sonic Youth y Pixies recomendados por Kurt Cobain, y hasta los llevo a hacer algunos temas en el Unplugued. con una discografia de 12 discos y pronto a sacar el 13, actualmente se encuentran reunidos luego de 2 separaciones.

Temple Of the Dog

Aunque sus integrantes son bastantes conocidos el grupo en si no trascendió mucho hasta la aparición de Internet, el grupo esta conformado por estos nombres Jeff Ament, Matt Cameron, Chris Cornell, Stone Gossard , Mike McCready y Eddie Vedder, para los que no conocen a estos muchachos les digo que son la mayoria los integrantes de Soundgarden y Pearl Jam, el disco de nombre homónimo fue un homenaje al difunto cantante de Mother Love BoneAndrew Wood, dejando así un disco mítico para el Grunge.

Krautrock  Década del 60

Surgido para recrear la cultura musical de Alemania post segunda Guerra mundial, influenciados por el Jazz, la expetiementacion  electrónica y la formación clásica de un grupo de Rock.

Can

Formado en 1968, en Alemania occidental, destacan su fuerte sentido minimalista de su música así como sus sonidos psicodelicos, su discografia conformada por 12 discosen donde el grupo tubo separaciones y reuniones y su ultima aparición datan del año 1991.

Neu!

Formada a principio de los 70, al igual que Can de la misma corriente Kraurock, su música mas inspirada en la electrónica, en su época no tendrían mucha trascendencia comercial, hoy en día la mayoría de los grupos le reconocen sus influencias en lo que respecta a la música  electrónica, con 4 discos en su haber que hoy en día son muy difícil de conseguir hasta en Internet. el grupo estuvo activo hasta 1986, pero para el año 2010 una discográfica alemana lanzo unas grabaciones inedias del grupo como nuevo disco.

Faust

Un poco mas conocida que las anteriores 2, y hasta podría ser el culpable de sacar del sótano a los anteriores 2 mencionados, formado por Werner "Zappi" Diemaier, es uno de los pocos grupos Kraut que siguen en actividad con nada mas y nada menos que 16 discos de estudio.

 

Algunos grupos de los 70 


Van Der Graaf Generator

Uno de los grandes exponentes del Rock Progresivo, hoy bastante olvidados, con una discografia muy rica de 12 discos es uno de los grandes del rock progresivo que personalmente recomiendo escuchar, actualmente se encuentran reunidos luego de varias separaciones

Pere Ubu

Nacida en Cleveland, Pere Ubu es un grupo de Post Punk con aires Expresionistas, el grupo siempre paso por la intrascendencia hasta estos últimos años en la que pudieron hacer algunas giras gracias al rápido acceso a información que tenemos estos días, entre su discografia figuran mas de 20 discos entre estudio y en vivo.

Venom

Para muchos Venom es el padre del Trash Metal, con un sonido único para la época, el mercado por sus letras casi satánicas para el año 1979 no los dejaron trascender, eso no evito que siguieran juntos hasta el día de hoy en el que ya llevan un total de 13 Discos.

En fin esta por ahora es la primer parte. seguramente habrá mas por que hay mas grupos desconocidos que de los que uno puede encontrar en una lista de singles y la verdad existen un numero inmenso de proyectos que no logran trascendencia que hasta aveces se merecen.